pasen y vean...

Bienvenidos. Experimenten con lo que les entregamos y dejen sus comentarios, porque al fin y al cabo ustedes ya son parte de este laberinto. Un lugar donde los artistas, las obras y el público caminan juntos, para encontrarse en cada rincón siendo los actores de la cultura de este mundo...

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miércoles, 15 de septiembre de 2010

Sensaciones de Ana Lasserre


El espectáculo SENSACIONES se ofrece por segunda vez el sábado 18 de setiembre a las 19:30 h en la sala de Teatro ALSUR.
 
Su Directora Ana Lasserre presentará su nuevo libro SENSACIONES.

El espectáculo combina la exhibición de un audiovisual con música, ballet y lectura de poemas.

La entrada cuesta $ 100.oo y cada espectador recibirá de regalo un ejemplar del libro SENSACIONES de manos de la autora.

La cita es en calle República de Chile entre calles Roger Balet y 18 
 Atlántida. 



martes, 14 de septiembre de 2010

Por el cumpleaños de Benedetti


Dibujo de Daniel Paz, “PÁGINA 12”, Buenos Aires, 18 de mayo de 2009

SOBRE LA TIERRA VERDE Y REDONDA UN AÑOSO OMBÚ.
BAJO SU COPA
EL TRAJÍN DEL BOLÍGRAFO.

EL TRONCO
APOYA LA MIRADA
QUE ENCUENTRA
EN LA VIDA
LA GENEROSIDAD Y EL HUMOR.

José María del Rey Morató,
23 de mayo de 2009.

sábado, 4 de septiembre de 2010

UN POEMA A PABLO NERUDA



Un Poema a Pablo Neruda, Antología poética en la que participamos, ya es una realidad. 
Gracias a  la convocatoria de Alfred Asís (Chile) y los Poetas del Mundo. 
Pronto estará presentándose en cada uno los  países participantes.

Es una realidad gracias al trabajo de Alfred Asís
 y al aporte de los poetas

Portada del libro


Enamorado de “Datitla”
 a Pablo Neruda
por Sandra Gutiérrez Alvez
Uruguay

Enamorado de “Datitla”.
Vino a ella
prendido a la cintura de Matilde,
entre besos clandestinos,
cuando apenas ese amor rozaba
los incipientes velos de la novia prohibida.
Fueron sus cómplices: la luna entre los pinos,
la bahía, la playa, el herbario, el café,
y los amigos del alma…


“brilló tu boca bajo los pinares de Datitla”
Dijo el poeta a su amada.


Datitla, el anagrama de su propia creación
fue su lugar, y  apasionado rincón.
Y entre los pasillos de su casa
aún se escuchan sus odas de amor.
Hoy es museo y merecido refugio
de visitantes adictos a sus versos.
Y lleva su nombre en recordatorio
al amante, al poeta y al hombre,
que por amor la habitó.

Pero es bien sabido
que de todos sus amores,
el mayor fue su Chile


Atlántida es un balneario uruguayo que dista 45 Km de la capital. Este lugar costero del río de la Plata se incorporó al universo poético de Neruda bajo la forma de un anagrama. En sus versos nombra al lugar de sus pasiones como Datitla.
Neruda  desde Europa, viajó en varias oportunidades hasta este pequeño balneario para encontrarse y vacacionar  con su gran amor,  Matilde, en esos momentos su amor clandestino amparado por su amigo, el  Arquitecto y Cineasta uruguayo Alberto Mántaras y su esposa Olga.




Fotografías pertenecientes a Alfred Asís
http://www.ciberexplora.cl

Safe Creative #1007230004654

viernes, 27 de agosto de 2010

Un homenaje a Mario Levrero de lapicera y copa (2004-2010)



“Todo lo que hay que aprender para ser escritor, se aprende en la escuela (ojo ala pala).
 Lo demás es vocación”
 (Mario Levrero)

LUNES 30 DE AGOSTO
de 20 a 22 horas
NOCHE DE PARAGUAS
Un homenaje a Mario Levrero de lapicera y copa (2004-2010)




                                                   Fotografía de Levrero

Si esto realmente fuera un homenaje, sería un homenaje underground. A seis años de su muerte, el lunes 30 de agosto no habrá discursos, no hablarán los especialistas, no se soltarán palomas, no se presentarán libros, ni siquiera tendrán ciertos medios de comunicación mayor excusa para ejercer la crítica destructiva (como tres años atrás). 
Se nos ocurrió que la mejor forma de honrar la memoria de Mario –es decir, recordar una vez más su ausencia y celebrar el haberlo conocido, en persona o desde sus libros– sería escribir juntos a partir de una misma consigna suya. Abierto a todo el mundo: haremos simplemente una jornada colectiva de escritura y vino. 
Los esperamos este lunes a las ocho de la noche en Pacharán*, cantina vasca (la terquedad de seguir escribiendo nos puede). Queda en San José 1186, entre Michelini y Gutierrez Ruiz; tienen que subir la escalera de mármol y virar hacia la izquierda, empujar la puerta y entrar. Allí encontrarán las "instrucciones" en un pizarrón.
¡Todos los que quieran acercarse, escritores, alumnos y/o lectores de Levrero, son bienvenidos! (difundir)La entrada es libre, pero es preciso confirmar presencia enviando un mail a nochedeparaguas@gmail.com 
Recibimos y difundimos de EL ARGO VIRTUAL  de Gabriela Onetto

lunes, 23 de agosto de 2010

Guillermo Laborde

Guillermo Laborde 
(fuente http://www.mnav.gub.uy/cms.php?id=laborde#biografia)

(1886-1940)

Foto ampliada de Guillermo Laborde
Retrato del escultor Luis FalciniOleo sobre tela, 112 x 128 cm.

Nace en Montevideo el 24 de octubre de 1886. Estudia en el Círculo de Bellas Artes con el pintor Carlos María Herrera. En 1910 visita centros artísticos de Europa y en 1912, a su retorno a Montevideo, obtiene por concurso una beca otorgada por el Ministerio de Instrucción Pública. Viaja entonces nuevamente a Europa estudiando en Milán, Florencia, Roma, París y España. Además de la pintura se interesa por la decoración y la escenografía. Regresa a Montevideo en 1921. En 1923 es nombrado profesor de dibujo y decoración en la Escuela Industrial, y de dibujo y pintura en el Círculo de Bellas Artes. José Pedro Argul ("Proceso de las Artes Plásticas del Uruguay") destaca la tarea de este profesor que debía suplir las carencias del medio en cuanto a museos y otros lugares similares donde el estudiante pudiera ir a confrontar sus trabajos. Desde 1921 hasta su muerte, Laborde es docente dePetrona Viera. Menciona Raquel Pereda que este vínculo es un nexo fundamental entre Petrona y el exterior. "Laborde le imprime a Petrona una enseñanza de modernidad" ( Raquel Pereda,"Petrona Viera"). Quizás su intensa labor docente le impide una dedicación mayor a su realización artística. Laborde, cuidadoso del plano, va necesitando con el correr del tiempo grandes superficies. Creador de vestuarios y realizador de tablados de carnaval, también desarrolla intensa actividad como decorador y escenógrafo en teatros oficiales e independientes. Participa en numerosas exposiciones promovidas por el Ministerio de Instrucción Pública y la Comisión Nacional de Bellas Artes obteniendo algunas distinciones. En la exposición del Centenario del Uruguay (1930) gana el premio de Instrucción Pública; el primer y tercer premio en el concurso de afiches sobre el deporte organizado por la Comisión del Centenario; obtiene medalla de oro en 1940 en el Salón Municipal.

Expone en Buenos Aires, Perú, Ecuador entre otros países. Está representado en nuestra colección, en el Museo Municipal Juan Manuel Blanes y en varias instituciones estatales.

Fallece en Montevideo el 13 de mayo de 1940.
Foto ampliada de Guillermo Laborde
Deporte, 1935Oleo sobre tela, 74 x 99 cm.

viernes, 20 de agosto de 2010

Presentación de Horizontes Azules en el Séptimo coloquio de letras de Orán, Salta, Argentina.

Jornadas de historia y literatura en Orán, Provincia de Salta, Argentina

 SÉPTIMO COLOQUIO DE LETRAS EN ORÁN

Con  éxito se realizó el Séptimo Coloquio de las Letras que se llevó a cabo en la ciudad de Orán durante los días 12, 13 y 14 de agosto de 2010, con la presencia de destacados escritores e investigadores procedentes de Salta, Jujuy y Tarija (Bolivia) y un público mayoritariamente juvenil que siguió paso a paso las diferentes propuestas del encuentro.
Fueron presentados, el jueves12, libros de reciente edición de los escritores oranenses Eduardo Atilio Romano y Augusto Enrique Rufino, mientras que el viernes tuvieron la palabras las Evas salteñas María Belén Alemán, Raquel Espinosa, Lia Comitini, Claudia Villafañe y Luz María Achá Toro, procedente de Tarija.

Augusto E . Rufino presentó el libro Horizontes Azules, y  leyó el poema  "De la puerta a tu alma: diez pasos", de autoría de la poeta uruguaya Sandra Gutiérrez Alvez, presente en la Antología  junto veintena de escritores y al poeta oranense  , quien expresó: "Al público asistente al coloquio le gustó tanto como a mí tu poesía "De la puerta a tu alma: diez pasos". Uruguay, a través de tí y El Salvador, a través de Freddy estuvieron presentes en el evento. " refiriéndose a Fredy Pacheco, antologador y editor del libro.

Todas  las noches se engalanaron con espectáculos de poesía, teatro y cine. En forma paralela, se realizó la Feria Regional del Libro, con una muestra de textos vinculados al proceso histórico de la Argentina, respondiendo al lema "Historia y Literatura en el Bicentenario".
Culminando el coloquio, el día sábado 14, los estudiantes y docentes participaron de un taller de declamación.
El Séptimo Coloquio de las Letras y Feria Regional del Libro fue organizado por el Profesorado de Lengua del Instituto de Enseñanza Superior "Dr. Alfredo Loutaif" de Orán y contó con el apoyo del Municipio de Orán y empresas hoteleras del medio.

 (fuente de Información  http://www.facebook.com/solsandra66#!/note.php?note_id=419354702049&id=100000210318240&ref=mfhttp://www.facebook.com/photo.php?pid=494541&fbid=151632178187125&id=100000210318240 )

jueves, 19 de agosto de 2010

Las manos en la tierra/documental/ Virginia Martínez




El documental Las manos en la tierra, de Virginia Martínez


Emisión en Uruguay:

TNU - sábado 21 de agosto 20 hrs. y sábado 28 de agosto 00:30 hrs.

tevé CIUDAD - domingo 22 de agosto 21:30 hrs. y jueves 26 de agosto 20:30 hrs

Emisión en Argentina:

canal Encuentro - sábado 21 de agosto a las 20 hs. y miércoles 25 a las 16 hs.

canal 7 - próximamente

Emisión en México:

canal 22 - martes 17 de agosto a las 22 hs. y viernes 20 a las 18 hs.

Emisión en Ecuador:

Ecuador TV - miércoles 18 de agosto a las 22 hs. y el sábado 21 a las 22 hs.


El documental es sobre las excavaciones en busca de restos de detenidos-desaparecidos.
El sitio web es 
http://lasmanosenlatierra.com/
En facebook es: 


A manera de adelanto, les dejo el trailer


http://www.youtube.com/watch?v=pyzu5s3TkVo


jueves, 12 de agosto de 2010

ISIDORO VALCÁRCEL MEDINA/ “DENTRO DEL TIEMPO”

JUEVES 12, 19 HS. | INAUGURACIÓN

ISIDORO VALCÁRCEL MEDINA
“DENTRO DEL TIEMPO”
Curador invitado: Juan de Nieves
adjuntos: 0398_curatoriales.jpg

El proyecto de Isidoro Valcárcel Medina Dentro del Tiempo tiene como punto de partida una acción realizada por el artista en la ciudad de Montevideo en 1976. Dicha acción consistió en una visita simétrica por la ciudad a través de una serie de acciones cotidianas a las que el artista asignó un tanto por ciento de arte y de vida.
Treinta y cuatro años más tarde de la celebración de aquella actividad privada, Valcárcel Medina hará llegar a la sala del CCE de Montevideo una posible formalización de aquel paseo, invitando a las audiencias a reflexionar sobre el tiempo, la vida y el arte.

Isidoro Valcárcel Medina (Murcia -España, 1937)
Uno de los artistas más representativos del arte conceptual español. Desde mediados de los años sesenta su trabajo cuestiona el estatus de la obra de arte y su valor estetizante, así como los marcos institucionales donde esta tiene lugar. Su práctica abarca desde la poesía experimental, la música y el mail art hasta el cine, la performance o las intervenciones sonoras. 
En el año 2007, como reconocimiento a su trayectoria, se le concede el Premio Nacional de Artes Plásticas por el Ministerio de Cultura de España. En 2009 tiene lugar un extenso proyecto sobre su trabajo en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

ESTA EXPOSICIÓN ESTARÁ ABIERTA HASTA EL SÁBADO 16 DE OCTUBRE DE 2010


CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA - RINCÓN 629 / MONTEVIDEO URUGUAY (5982) 9152250 - WWW.CCE.ORG.UY
centro cultural de españa en montevideo
MÁS INFORMACIÓN SOBRE CADA ACTIVIDAD POR EL TELÉFONO 915 2250 (LUNES A VIERNES DE 11:30 A 20 HS Y SÁBADOS DE 11:30 A 18 HS), EN WWW.CCE.ORG.UY O ESCRIBIENDO A INFORMACION@CCE.ORG.UY

miércoles, 11 de agosto de 2010

Pedro Peralta, y el taller PERRO NEGRO


Dibujo, pintura, grabado y xilografía.

por Sandra Gutiérrez Alvez

Ayer veía, La mano que mira, por canal 5 . Pasaron una interesante charla con Pedro Peralta, artista plástico uruguayo nacido en Salto en 1961. Me deleité en escucharlo y también en ver sus cuadros que apuntan a su visión del mundo, a través de su cristal, una visión que para él es la justa y correcta. Eso me gustó mucho. Dice que disfruta de la creación y que su herencia de artista, le marcó un camino: " hijo de pintores,  mi historia personal y artística siempre estuvo signada -de manera muy lúdica y hasta enfermiza- por el aspecto físico del hecho creativo, por una verdadera tozudez en el hacer. La obra terminada prácticamente no me interesa...Por otra parte, creo que ningún grabado está terminado..."
Sus grabados, dibujos y pinturas sorprenden, no sólo  por la originalidad sino el despojarse del tiempo, a veces hoy, y en un mismo cuadro el pasado y el presente se juntan.Un ejemplo de ello es una pintura en que luce la torre del Palacio Salvo y el edificio culmina siendo la torre de Babel, o esta dama que lo dice todo.

Contó sobre su pasaje en el taller de Vicente Martín, en los últimos años del pintor, él dice :"yo era un ayudante, yo sólo le ayudaba al viejo a preparar las pinturas", pero sin duda de un buen pintor siempre se aprende, igualmente, él se siente discípulo de Clever Lara, su Maestro.


Es de destacar que sus obras han participado en más de 50 exposiciones colectivas en todo el mundo, además de su exposición permanente en su Taller Pérez Castellano 1387, en la ciudad Vieja de Montevideo,  y que su proyecto el PERRO NEGRO fue ganador de los Fondos Concursables para la Cultura del MEC 2009. , Proyecto que comparte con dos de sus ex-alumnos y con el cual están recorriendo el país.

Peralta tiene como objetivo  la divulgación del gravado,  realizando en estos meses talleres de xilografía y exposición de sus resultados en las ciudades de Mercedes, Salto, Rivera y San Carlos. En cada localidad quedará instalado un mini-taller de grabado donde los participantes podrán seguir investigando y experimentando. Con los trabajos realizados en los talleres se realizará una gran muestra final en el Museo Nacional del Grabado en la ciudad de Minas. Una Pinturita, sin duda el MEC, apuesta a divulgar la cultura en todos los órdenes y hacerlo accesible a todo público.

PERRO NEGRO
En el taller se dictan cursos de dibujo, pintura y grabado en madera y metal.
Los cursos y talleres tienen como objetivos:
>> Profundizar en las técnicas tradicionales de grabado abocadas a la expresión contemporánea.

>> Descubrir nuevas alternativas para la creación de imágenes, priorizando la experimentación y las posibilidades de expresión de los diferentes soportes y sistemas de estampación.

>> Fomentar una visión investigadora, un lenguaje fruto de la reflexión y la experimentación y la inquietud creadora, donde cada participante pueda descubrir su propio camino y expresión personal.

También se ofrece servicio de taller de impresión para artistas grabadores, edición de carpetas de obra gráfica, tiraje, etc.

Pueden llegar hasta  Pedro Peralta y su trabajo de varias formas, una acercándose a su taller de Pérez Castellano 1387, en la Ciudad Vieja de Montevideo , otra es mediante la  visita virtual en la web de PERRO NEGRO, y para un contacto más personal en la distancia pueden obtener información  escribiendo a info@perronegro.com.uy



Biografía
http://www.perronegro.com.uy/bio_peralta.htm
Pedro Peralta nace en Salto, Uruguay, en 1961. Actualmente reside y trabaja en Montevideo.
Realizó estudios con Carlos Porro, Osvaldo Paz, Vicente Martín y Clever Lara, taller en el que luego ejerció tarea docente. Realizó curso de postgrado en grabado en metal con David Finkbeiner en el Museo Nacional de Artes Visuales (1986). Desde 1995 es docente de dibujo, pintura y grabado en madera y metal en su propio taller.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES
Desde 1983 ha realizado 24 exposiciones individuales, entre las que se destacan:
2008 - “Pinturas al viento” Museo Zorrilla (Montevideo, Uruguay)
2008, 2006, 2004 - Exposiciones en Espacio 304 (San Juan, Puerto Rico)
2007 - Museo de las Amércias (San Juan, Puerto Rico)
2002 - “Figuraciones” Uruguay Cultural Foundation for the Arts (Washington DC, EEUU)
1999 - “2x2” Centro Cultural Recoleta, Clever Lara y Pedro Peralta (Buenos Aires, Argentina)
1995 - “Barroco Terraja” Cabildo de Montevideo (Montevideo, Uruguay)
1992 - Galería Skanes Konst (Malmo, Suecia) - Galería Kruunuhaan (Helsinski, Finlandia)

EXPOSICIONES COLECTIVAS
Desde 1986 ha participado en más de 50 muestras colectivas y salones, entre los que se destacan:
2008 - 53 Premio Nacional de Artes Visuales MNAV, Montevideo
2004 - Gráfica del MERCOSUR, Centro Cultural Caja de Granada (Granada, España)
2003 - Miami Dade Cultural Center (Miami, Estados Unidos)
2000 - Museo de las Américas, Diego Masi y Pedro Peralta (San Juan, Puerto Rico)
1998 - Galería Vía Livia. (Porto Alegre, Brasil).
1996 - “12 artistas contemporáneos uruguayos” Project ArtSpace (Wologong, Australia)
1994 - “Apropiaciones. La otra mirada.” Museo Juan Manuel Blanes (Montevideo, Uruguay)
1992 - “El Huevo de Colón” Museo Palme Haz (Budapest-Hungría)
1990 - Museo de Arte de Río Grande do Sul (Porto Alegre, Brasil)
1988 - Sala de exposiciones de Ca N’ametller, Galerie Nesle (Paris, Francia)- Boras Konstmuseum (Boras, Suecia)
1987 - José Pelayo y Pedro Peralta, MAC Museo de Arte Contemporáneo (Montevideo, Uruguay)
- III Muestra Nacional de plásticos jóvenes, Cabildo de Montevideo (Montevideo, Uruguay)

DISTINCIONES Y PREMIOS
2004 - Premio Morosoli a Trayectoria. Medalla de Plata Sección Grabados (Minas, Uruguay)
- Premio Ateneo Medalla de Plata Sección Grabados (Montevideo, Uruguay)
- 2º Premio Bienal Fundación Echagüe (Montevideo, Uruguay)
2001 - Premio Grabado, Something Special (Montevideo, Uruguay)
1999 - Premio 1era. Bienal de Peñarolenses en el Arte (Montevideo, Uruguay)
- 1er. Premio Grabado, Rotary Club Pocitos (Montevideo, Uruguay)
- Premio Leopoldo Fernández
1998 - 1er Premio de Grabado, Salón de Artes Plásticas del BROU (Montevideo, Uruguay)
- Premio 50 años del Estado de Israel (Montevideo, Uruguay)
1996 - Premio Especial Salón de Pintura. Centenario del BROU (Montevideo, Uruguay)
- Mención Especial Premio del Banco Hipotecario del Uruguay (Montevideo, Uruguay)
1988 - 3er. Premio y Mención de Honor BROU (Montevideo, Uruguay)
- Mención de honor Bienal de Arte Joven, Museo de Arte Americano (Maldonado, Uruguay)
1987 - Premio Tercera Muestra Nacional de Plásticos Jóvenes.
- Selección de la filial uruguaya de la Asociación Internacional de Críticos de Arte Rubros: Revelación e Instalación (Montevideo, Uruguay)

Sus obras se encuentran en colecciones públicas y privadas de Uruguay, Argentina, Brasil, Estados Unidos, Puerto Rico, México, España, Australia y otros países. Se destacan MARGS (Porto Alegre, Brasil), Museo de las Américas “Cuartel de Ballajá” (San Juan, Puerto Rico), Fundación Itaú (Montevideo, Uruguay), Museo del Grabado (Minas, Uruguay), MNAV Museo Nacional de Artes Visuales (Montevideo, Uruguay), Museo Rally (Maldonado, Uruguay)